关键信息
学制
一年(全日制)，两年或三年（非全日制）。我们建议非全日制学生每周有2.5-3天的空闲时间以用来学习。
考勤模式
全日制或非全日制
学费
海外学生学费：每年 24,350 英镑
请注意，费用有可能逐年增长。
请参阅研究生费用了解更多详情。
教学地点
罗素广场，学院楼
项目开始时间
九月
入学要求
我们将考虑所有 2:2（或国际同等水平）及更高分数的申请。除了学位分类之外，我们还会考虑其他申请要素，例如支持性个人陈述或与专业相关的工作经验。申请人可以选择是否提交推荐信，但如果您未达到 2:2 的分数要求或拥有非传统的专业经历，提交推荐信可以帮助构建更完善的申请参考资料。
课程概览
该项目由创意产业、媒体和荧幕研究中心（CCIMSS）提供，面向有兴趣通过全球视角了解文化经济的历史、理论和实践等方向的学生。
将理论参与与文化价值、艺术商品化和文化经济的可持续性、多样性和不稳定等问题相结合，该项目将侧重在制作中学习，这将帮助学生能够在文化经济产业中取得成功的职业生涯。
核心和必修课程探讨了文化价值和文化市场争论的历史，其中包括重点课程将涉及全球电影产业和全球音乐产业。我们鼓励学生将所学的理论观点运用到实践中，通过播客、录音和策展等技能课程的制作来学习。
行业定向学习课程使学生能够在相关创意行业进行工作实习或开发自己的创业项目。亚非学院独特的音乐、艺术史和媒体课程中的一系列指导选项意味着学生可以根据自己的特殊兴趣、技能和抱负定制自己的学习课程。
为什么要在伦敦大学亚非学院学习全球创意和文化产业？
- 伦敦大学亚非学院的艺术与人文学科在英国排名第 15 位（2023 年 QS 世界大学排名）。
- 我们的就业能力在英国排名第六（2023 年 QS 世界大学排名）。
- 您将有机会进入 CCIMSS——艺术学院内的一个跨学科研究和教学中心，拥有电影产业、流行音乐、数字媒体、动画和媒体理论方面的专业知识。
- 我们与英国文化教育协会 (British Council) 合作，为艺术学院的学生提供在一年一度的威尼斯建筑双年展上全额资助的驻场项目。
- 我们拥有一系列音频制作工作室，包括音乐录音室、播客工作室和配音工作室。
- 学生可以根据特定地区、艺术形式或主题调整他们的学习，从具有亚非学院独特的区域性特质的广泛课程选项中进行选择。
- 学生将有机会接触非洲、中东和亚洲地区在音乐、文化和传统方面的世界领先专家。
- 除了批判性分析和区域专业知识外，您还可以选择录音、播客和广播方面的一些实用实践课程，这将使您能够提高自己的专业素养及技能。
课程结构
学生必须完成180 学分，包括120 学分的核心、必修和选修课程，以及60 学分的10000字的学位论文。除了媒体和传播的定性研究方法之外，所有学生还必须学习核心模块。
有时，选修课程会因人员配置和其他情况而发生变化。已报名参加此类课程的学生将尽快收到通知，并有机会从可用的替代方案中进行选择。
注意事项
网站上的信息反映了特定学术项目的预期课程结构。这些课程是学生可以期望的课程内容的指示性选项，并且曾经/正在作为该项目的一部分授课内容。
然而，该信息发布于学期正式开始以前，课程是否开设及课程的具体内容可能会发生变化。
学位论文
| 课程 | 学分 |
|---|---|
| 全球创意文化产业学位论文 | 60 |
且
从以下选择课程引导选项中选择 45 学分的课程
且
从下面推荐的选修课程列表中选择 30 学分的课程
教授和学习
硕士项目（两年全日制硕士除外）由 180 个学分组成，其中包括授课时间超过 10 或 20 周的 30 或 15 个学分的教学课程以及 60 学分的论文。项目结构分别说明了必修及选修课程的内容。
学习时间
大致来说，1 个学分大约等于 10 小时的工作。其中大部分是独立学习，例如阅读和研究、准备课程作业、复习考试等。其中还包括上课时间，例如讲座、研讨会和其他课程。特定科目如语言课程会有比其他课程更多的授课时间。在伦敦大学亚非学院，大多数硕士课程每周会各有一小时的讲座和一小时的研讨会，但有些课程会有不同安排。
学习成果
知识
- 对全球背景下的创意和文化产业有广泛的了解。
- 对亚洲、非洲或中东的创意和文化产业有详细的了解。
- 通过选择学习路径，获得与音乐、媒体、电影或艺术/考古学相关的创意和文化产业的专业知识。
- 通过独立研究和撰写论文，对创意和文化产业的一个相关方面有深入的了解。
智力（思维）技能
- 分析和评估创意文化产业。
- 批判性地撰写有关亚洲、非洲或中东的创意和文化产业以及音乐、媒体、电影或艺术的文章。
- 批判性地阅读广泛的资源，批判性地评价音乐、媒体、电影和艺术资源并综合不同的观点。
- 在研讨会和教程中进行讨论和辩论，并向同期展示材料。
基于学科的实践技能
- 电影/视频制作和编辑、广播和数字媒体技能、音乐录制技能中一项或多项的实用技能。
- 评估和讨论创意文化产业的发展和运营，重点关注音乐、媒体、电影、艺术/考古等领域的一项或多项。
- 阅读和批评现存研究人员和评论员的著作。
可转移技能
- 了解和批判创意文化产业的发展和运营。
- 处理和理解非西方创意和文化产业的能力，从而对非西方文化持开放态度。
- 作为选项，通过“工业定向学习”课程获得工作经验。
- 作为选项，电影/视频制作和编辑中的一项或多项实用技能、广播和数字媒体技能以及音乐录制技能。
- 作为创意和文化产业的研究者和贡献者，有效发挥作用。
学习资源
亚非学院图书馆 是世界上研究非洲、亚洲和中东地区最重要的学术图书馆之一，吸引着来自世界各地的学者。此外，学院每年都会举办别开生面的活动，吸引来自世界各地的知名演讲者，为学生提供参与有关当代政治前沿辩论的机会。
就业
艺术学院的学生对全球艺术和文化形成批判性和理论性的方法。除了跨文化意识和实践专业知识之外，毕业生还获得了广泛的可转移技能，这些技能在创意和文化产业中尤其受到追捧。
最近艺术学院的毕业生已被以下机构聘用：
- 佳士得
- Christine Park Gallery
- Crisis
- 设计博物馆
- 香港艺术馆
- India Foundation For The Arts
- Japanese Gallery
- 东亚艺术博物馆
- Music in Detention
- 英国国家美术馆
- Pan Arts
- People Projects Culture & Change
- 圆屋剧场信托会
- 萨默塞特府信托会
- Songlines Magazine
- 苏富比
- South Asian Art UK
- 斯特拉福德马戏团艺术中心
- 台湾代表处
- 国际教育联盟
- 英国大使馆
- 韩国国立中央博物馆
- 英国皇家信托
- 维多利亚和阿尔伯特博物馆
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