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艺术史和考古学学院

艺术史与考古学硕士

关键信息

学制

一学年(全日制), 两年或三年(非全日制,仅限日间)


考勤模式

全日制或非全日制


学费

海外学生学费:每年 24,350 英镑

请注意,费用有可能逐年增长。
请参阅研究生费用了解更多详情。


教学地点

罗素广场,学院楼

项目开始时间

九月


入学要求

我们将考虑所有 2:2(或国际同等水平)及更高分数的申请。除了学位分类之外,我们还会考虑其他申请要素,例如支持性个人陈述或与专业相关的工作经验。申请人可以选择是否提交推荐信,但如果您未达到 2:2 的分数要求或拥有非传统的专业经历,提交推荐信可以帮助构建更完善的申请参考资料。

请参阅国际学生硕士项目入学要求英语语言要求

课程概览

艺术与考古学硕士课程是研究亚洲、非洲和中东艺术与考古史的独特机会。您广泛的课程选择将使您能够围绕您最感兴趣的领域塑造学位——您可以专注于一个地区,也可以体验广泛的主题。

学生探索广泛的艺术和物质文化,从伊斯兰艺术到非洲侨民艺术、当代韩国陶瓷和东南亚佛教纪念碑,探索它们在历史和当代时期的特殊性以及它们之间的联系。课程包括实地考察、博物馆和仓库参观、策展人、艺术家和其他从业者的演讲。

您将考虑理论和方法论问题,并被邀请质疑艺术史和考古学之间的学科区别与非西方世界研究的相关性。课程涵盖从古代到当今的当代艺术时期。


为什么要在伦敦大学亚非学院学习艺术史和考古学?


    • 伦敦大学亚非学院的艺术与人文学科在英国排名第 15 位(2023 年 QS 世界大学排名)。
    • 我们的就业能力在英国排名第六(2023 年 QS 世界大学排名)。
    • 我们与英国文化协会合作,为艺术学院的学生提供在一年一度的威尼斯建筑双年展上全额资助的驻场项目。
    • 教学得到伦敦和英国博物馆世界一流的亚洲和非洲艺术收藏的支持,并有机会接触伦敦充满活力的商业艺术部门。
    • 您将从音乐、电影和媒体等艺术领域的学者和学生的见解中受益。
    • 您还可以从其他院系的课程中进行选择,充分利用伦敦亚非学院在非洲、亚洲和中东的语言、历史、宗教和文化方面无与伦比的专业知识。
    • 实习、实地考察、博物馆和仓库参观、策展人、艺术家和其他从业者的演讲。
    • 我们的研究生可从事艺术、文化和遗产工作,包括画廊、拍卖行、博物馆、档案馆、保护、出版和艺术管理。他们获得的大量可转移技能使他们能够在世界各地的一系列其他领域开创职业生涯。

课程结构

学生必须修满180学分,其中包括120学分的授课课程及60学分的学位论文。

有时,可选修课程会因人员配置和其他情况而发生变化。已报名参加此类课程的学生将尽早收到通知,并有机会从其他替代方案中进行选择。

非全日制

学生可以被允许以非全日制方式攻读硕士学位。

  • 非全日制硕士课程可以持续两年,在这种情况下,学生在第一年修读两个 30 学分的课程(或同等的 15 学分的课程),并在第二年修读两个 30 学分的课程(或同等 15 学分的课程)。
  • 或者,也可以分三年进行。在这种情况下,学生可以在三年中的每一年平均分配 120 个学分的模块。论文可以在第二年或第三年撰写,但我们强烈建议在项目的最后一年进行。它必须在学生注册当年的九月提交。

注意事项

网站上的信息反映了特定学术项目的预期课程结构。这些课程是学生可以期望的课程内容的指示性选项,并且曾经/正在作为该项目的一部分授课内容。

然而,该信息发布于学期正式开始以前,课程是否开设及课程的具体内容可能会发生变化。


学位论文


授课部分

学生须参加以下必修课程:

学生从艺术与考古系的课程列表中修读价值 75 学分的课程。

学生从研究生开放选项中修读价值 30 学分的课程。

指导选项列表

课程学分
阿拉伯绘画15
建筑边界和身体15
朝鲜王朝的艺术15
中国现当代艺术与视觉文化15
泰米尔寺庙的艺术15
亚洲和非洲展出15
早期东南亚海洋的艺术和考古学15
中国文化中的陶瓷:十至十八世纪15
中国与丝绸之路:艺术与考古学15
中国瓷器:贸易、转让和接收15
策展神圣:展出佛教和印度教15
当代艺术与全球15
策展文化15
中东现当代艺术话语15
伊斯兰教与西方:艺术和文化接触15
十字军东征时期(11-14世纪)东地中海的伊斯兰艺术和建筑15
塞尔柱人和奥斯曼人的艺术和建筑(12 - 15 世纪)15
当代东南亚艺术的问题15
非洲的艺术与政治15
韩国现当代艺术15
伊斯兰视觉文化15
日本艺术与视觉文化15
日本的艺术与权威15
东南亚艺术史 I15
东南亚艺术史II15
佛像:佛教艺术史的理论、实践与创作15
丝绸之路及其起源:艺术与考古学15
藏传佛教古迹的背景15
中国古代视觉艺术的主题(1800年之前)15
国际化环境中的佛教艺术:犍陀罗艺术及其遗产15
印度教的神灵、奉献和艺术15
亚洲遗产:非物质文化遗产的理论与实践15

教授和学习

教学由讲座和研讨会相结合。每门课程的上课时间通常为每周两到三个小时。教学方法包括讲座、讨论、研讨会(学生在会上展示论文)和博物馆参观。各级学生都应积极参与课堂演示。我们非常重视学生视觉技能的训练。

除了硕士课程的学习外,亚非学院的学生还可以参加亚非学院和伦敦大学定期举办的各种研究研讨会、讲座和学术会议。

学习时间

所有硕士课程均包含 180 个学分,其中包括授课时间超过 10 或 20 周的 30 或 15 个学分的教学课程以及 60 学分的论文。项目结构分别说明了必修及选修课程的内容。

大致来说,1 个学分大约等于 10 小时的工作。其中大部分是独立学习,例如阅读和研究、准备课程作业、复习考试等。其中还包括上课时间,例如讲座、研讨会和其他课程。特定科目如语言课程会有比其他课程更多的授课时间。在伦敦大学亚非学院,大多数硕士课程每周会各有一小时的讲座和一小时的研讨会,但有些课程会有不同安排。

评估

对于每个授课课程,评估主要通过课程作业进行,并采用一系列评估方法。这些通常包括短文、报告、演示文稿、带注释的参考书目、日记条目或其它组合。某些课程还将通过闭卷进行幻灯片测试的形式进行评估。有关如何评估课程的详细信息,请参阅 SOAS 网站上的各个课程页面。

此外,对于每个 HAA 学位路径,毕业论文将占 60 学分(共 180 学分),该论文由三个评估部分组成:一份 300 字的研究项目摘要(占 5%)、一份 700 字的带注释参考书目(占 9%),和一篇 9,000-10,000 字的论文(占 86%)。

学习资源

亚非学院图书馆 是世界上研究非洲、亚洲和中东地区最重要的学术图书馆之一,吸引着来自世界各地的学者。图书馆藏书超过 120 万册,还有大量档案、特殊藏书和不断发展的电子资源网络。

就业

艺术学院的学生将对全球艺术和文化形成富有批判性和理论性的态度。除了跨文化意识和实践专业知识之外,毕业生还获得了广泛的可转移技能,这些技能在创意和文化产业中尤其受到追捧。

最近艺术学院的毕业生已被以下机构聘用:

  • 佳士得
  • Christine Park Gallery
  • Crisis
  • 设计博物馆 (Design Museum)
  • 香港艺术馆 (Hong Kong Museum Of Art)
  • 印度艺术基金会 (India Foundation For The Arts)
  • 日本画廊 (Japanese Gallery)
  • 东亚艺术博物馆 (Museum of East Asian Art)
  • Music in Detention
  • 国家美术馆 (National Gallery)
  • Pan Arts
  • People Projects Culture & Change
  • 圆屋剧场信托基金会 (Roundhouse Trust)
  • 萨默塞特故居信托基金会 (Somerset House Trust)
  • Songlines Magazine
  • 苏富比 (Sotheby's)
  • South Asian Art UK
  • 斯特拉特福艺术中心 (Stratford Circus Arts Centre)
  • 台湾办事处 (Taiwan Embassy)
  • The Alliance for Global Education
  • 英国大使馆 (The British Embassy)
  • 韩国国立中央博物馆 (The National Museum Of Korea)
  • 皇室收藏 (The Royal Collection)
  • 维多利亚和阿尔伯特博物馆 (Victoria and Albert Museum)

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